中国设计已经走过了三十来个年头，
作为一名设计师，
如何让作品赋有灵魂，
如何在文化传承的这条延长线上延续下去，
如何迸发出崭新的创造力，
都是值得深思的问题。
在当今的设计生态中，
中国设计真正找到了属于自己的核心竞争力吗？
设计师们如何在水深火热的中国设计圈里进行自救？
……
心+设计学社第4站研讨会：为设计发声
告诉你答案
战略伙伴：DPI原装进口馆
网易家居作为独家战略合作媒体全程记录
2016年12月4日，由DPI原装进口馆独家赞助的“心+设计学社”第四站研讨会在深圳举行，邱春瑞、孙建亚、杜柏均、曾传杰、赖建安、赖连取、颜呈勋、柯尚达、林琮然，9位心社“老男孩”亲临现场。本次活动还邀请到台湾首位德国红点至尊奖（金奖-best of the best）获得者、被台湾室内设计界誉为“台湾设计之光”的张清平来到现场，与老男孩们一齐为设计发声。
温馨提供本次研讨会的正确打开方式，亮点五步走
亮点1：在水深火热的中国设计圈中如何自救？
心社成员与深圳优秀设计师共同为设计发声
创域设计董事长殷艳明先生
殷艳明认为虽谈不上如何拯救别人，但我们可以做好自己。他说“未来除了我们自己要秉承匠心精神外，还要思考如何把自己对生活的感悟落地，去设计未来。”同时，他认为设计师应在当下的环境里不应自暴自弃，应该抱团取暖，如同心+设计学社般，团体的力量才能走到更高的平台上。他相信未来设计界一定会走向设计和艺术的融合。
朗联设计创始人秦岳明先生
就如何做好设计公司在这个阶段的运营，秦岳明认为，主要是把握时间、把握周期、把握成本，要不断总结自己的不足。关于水深火热的环境，他表示应该做的是把自己做好。不要找外部原因，不应总抱怨甲方等，做好自己后，你会觉得设计界水火并不深。
心+设计学社孙建亚先生
如何让自己的作品脱颖而出，孙建亚认为不外乎长期注入自己对设计的热爱。从事设计5年和10年，给设计师带来的成长都不同。不是你不行，只是你还没有足够的阅历和经验。他说没有人天生懂设计，成就都是经历促就。就设计的运营他以自己公司为例，强调了分工合作及用心的重要性。
心+设计学社赖连取先生
赖连取以自己新入职时期的体验做了分享。他谈到，“在我进公司时，是师徒制的，这就要让你学会怎样跟前辈沟通，我们并不是做公司的手或者脚，你要做一个完整的人。”同时他表明要勤奔走，做设计前，要去你设计的工地看看，不熟悉工地，你就无法抓住设计的感觉。做完设计，再去走走，去感受与之前的差别。
鼎维设计董事长史永杰先生
史永杰觉得水深火热一直存在，对内、对外皆有体现。对内，主要是求变，寻求一种突破。对外主要体现在外部环境对这个行业的影响，以前台湾设计师比较少，现在大军涌入，行业冲击激烈。他又以“鲶鱼效应”表明了现在这样也是好事，加热的压力会迫使原本习惯悠然的鲶鱼（设计师）去寻找突破口。
心+设计学社曾传杰先生
曾传杰说做设计就像做音乐，你不喜欢它，那你就玩不了。同时设计师要用设计起跟人交流，不能滞留。他说“要当一个好的设计师，你要知道什么方式怎么使用，什么建材如何使用，你的甲方喜欢什么。我们身为东方文化的传承者，如果还只是在书本上的抄袭跟着别人抄是不行的。”
顶贺设计董事长何潇宁
何潇宁说“我看到一种焦虑，这种焦虑我归纳为是一种紧迫感。设计这个职业实际上就是跟人的生活是紧密相关的，设计的好与坏跟时间有绝对的关系，要体验生活，慢慢来自然水到渠成。”同时她谈到年轻的设计师要在大环境下静心把基础打好，多学、多看。
心+设计学社赖建安先生
赖建安说自己公司前三年很难熬，所以自己曾在工地干过杂事。当他再做回设计时，这段经历让他会更用心思考。他会尽可能更认真对待设计与生活，贴近生活，从而出现好作品。他认为当你能对生活有所感悟，能做有温度的设计时，你便可以持续走下去。
心+设计学社颜呈勋先生
颜呈勋从学生角度考虑，他觉得我们的学生在这个环境生存，他走的路不一定能被复制，但是在新的设计环境里，你要做到具有区别性，要把自己变成别人需要的。他说，“这个时代蛮有趣，因为你要摸索你的特色在哪里，你带给业主的价值是什么，要钻牛角尖，因为只有找到自己的特色才能生活下去。”
心+设计学社林琮然先生
林琮然说做设计是不断学习模仿的过程，任何事情你都必须要认真对待，要脚踏实地。他说你的设计你的创作也许会在那个地方留下足迹，它们会感染不同的人。他说如同心社成立的原因，大家的思想在团体里碰撞、传递，在自己的人生里每个人都很孤单，唯有坐在一起，去为一个理念、想法共同付出，才会呈现出力量。
亮点二：张清平重新定义奢华
张清平先生
台湾首位德国红点至尊奖（金奖-best of the best）获得者、被台湾室内设计界誉为“台湾设计之光”的张清平来到现场，为设计发声。张清平现场寄语年轻设计师们，“现在的你就是从前的我，此时看到现在的你远比从前的我优秀，将来的你就是现在的我，我相信将来的你一定比现在的我还要出彩。”
“室内设计不是纯艺术，它还需加上了商业的功能考量。一个好的设计要满足功能，还要满足基本的控制、个性的要求、有限的时间完成，甚至要有商业价值的考量，这才是现在做的室内设计。
在人人都说“新东方”的今天，他偏偏要说“心东方”。心东方，“不是一种风格，是一种新的思维方式。我们努力用人来表现历史的轨迹，就像我们讲文化一样，设计时努力发掘一些生活中令人感动的元素。”
他在演讲主题《心奢华》中谈到，“我不觉得奢华要让我的设计变狭窄，奢华的定义是一种生活美学，做品位，讲细致，我的风格就是绝对的奢华，把一件作品做到极致，那才算是奢华。”
他还分享了荣获红点至尊奖的设计案例《大明大放》背后的设计思考：“由沟通、了解、及对生活细节需求的琢磨，延伸一场串联与展开的对应概念，从空间的开放／隐秘、光线的明／暗、层次的对比／渐变这些对应关系中，创造空间堆栈与穿透的流动感，呈现一个光渲染的对应空间。为这一些场域制造对称和反差的关系，也因此，让人们可以改变认识空间的角度，使用者超越既定的想象，内心深处的愿望也获得了实现。”
亮点三：综艺大咖郭子乾现场脱口秀
除了严肃、富有干货的主题探讨，现场的气氛担当--脱口秀模仿也是不可缺少。台湾著名脱口秀模仿艺人郭子乾现场开秀，现场简直不要太欢乐。
郭子乾先生
郭子乾与邱春瑞结缘于设计，现场他讲述了自己进演艺圈的全过程，即自己的表演热情是如何被带乡音的老师点燃，如何在模仿奇强怪调的教官、校长讲话中成长以及如何想尽办法要进演艺圈。还曝料自己的表演经历，如初次裸体登台、磨了5个小时只为了1分钟的戏等。有趣、真实的小故事，诙谐的话语，撩起了整个会场的气氛，让人笑不停。
亮点四：心社全英文作品集全球首站限量签售会
签售现场
9位老男孩揭开了心+设计学社12位创始人全英文作品集《HEART+DESIGN LEAGUE MODERN ASIAN 》的神秘面纱。签售环节中，到场设计师们排成长队，等待与心社成员的合影、交流。
亮点五：现场提问 大师即刻解惑
现场提问
提问一：私宅与样板房的不同
孙建亚解惑：最大的不同在于样板房是刺激购买欲，它对空间有一定的穿透。私宅是开放的，是为客户打造属于他的空间。首先，由于客户是房子使用者，你要帮他做空间。其次，你要留白给客户去打造一些他自己独特的空间，而不要把你的喜好全部装满这个空间。
提问二：台湾的设计师对深圳有怎样的感受？
赖建安解惑：首先它是个快速成长的城市，其次它富有活力，各行业的声音都可以被公开讨论，信息能够快速集中与消化。
提问三：探讨未来设计人生之路的快慢及方向
张清平解惑：他用自身对软装的探讨经历进行解释。探求能不能用软装、陈设去做设计，这件事情他思考并已经做了3年。用软装去做设计，如何找出属于自己的软装元素，不是说在艺展中心里面去找，这个太牵强。他说在他的设计里面用软装的方式去达到空间的张力，就非常成功。
此次活动五大亮点全部为您展开，心+设计学社第四站研讨会“为设计发声”完满落幕。
